我們正在進入影視行業(yè)的后疫情時代。自新冠肺炎疫情以來，影視行業(yè)的發(fā)展與重構(gòu)面臨許多嚴峻的新課題。作為“重災(zāi)區(qū)”之一，電影行業(yè)遭受了幾乎停擺式的重創(chuàng)——影院關(guān)閉、影片堆積、拍攝停滯、資金緊縮、產(chǎn)業(yè)鏈斷裂等問題嚴重影響中國電影行業(yè)的疫后重建。后疫情時代，中國影視如何重整旗鼓，再創(chuàng)輝煌？

化危為機

古語曰“多難興邦”，生機往往與危機并存。新冠肺炎疫情雖然使電影產(chǎn)業(yè)受到重創(chuàng)，但也帶來了線上播放、云傳播、“互聯(lián)網(wǎng)＋電影、電視劇”等新模式。比如疫情期間率先“吃螃蟹”的電影《囧媽》，雖然冒行業(yè)之大不韙，但面對疫情來臨、春節(jié)檔被叫停的嚴峻現(xiàn)實，放棄觀望和等待，抓住了受眾對娛樂內(nèi)容的渴求心理，首開國內(nèi)“免費線上首映”的方式，不僅獨占了先機，還贏得了受眾的好感，獲得了良好的經(jīng)濟收益。

當(dāng)然，《囧媽》打破了現(xiàn)行電影公映窗口期與付費模式等業(yè)內(nèi)規(guī)則，其違背市場契約、行業(yè)道德的行為引發(fā)了院線發(fā)行界的強烈不滿甚至公開抗議。在這里我們暫不對此進行行業(yè)評判和道德審判，至少給我們一種啟示是——這種“線上模式”和“分而治之”的宣發(fā)策略給“互聯(lián)網(wǎng)+時代”的電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了一種新思路，尤其在后疫情時期。

雖然近期影院開始逐步復(fù)蘇，但網(wǎng)絡(luò)大電影卻呈現(xiàn)出了火熱之勢。疫情期間網(wǎng)絡(luò)電影表現(xiàn)出傲人成績，疫后則更上一層樓。據(jù)云合數(shù)據(jù)顯示，2020年1月至3月上線的160多部網(wǎng)絡(luò)電影中，超過20部分賬票房突破1000萬元。另據(jù)公開數(shù)據(jù)資料統(tǒng)計，2020年上半年分賬票房破千萬的網(wǎng)絡(luò)電影達到30部，數(shù)量較2019年同期的15部增加一倍；累計票房5.28億，較去年同期的2.05億增長157.56%。

這說明疫后電影行業(yè)必將更加充分地擁抱互聯(lián)網(wǎng)，電影工作者亦應(yīng)更積極地探索“線下＋線上”新模式，方能有效推動電影業(yè)的疫后重振。

當(dāng)然，疫后的電影產(chǎn)業(yè)想要逆勢自救和絕地反擊，除了緊密擁抱互聯(lián)網(wǎng)外，還要突破疫情帶來的重重阻礙，開辟出全新的發(fā)展道路。沖擊影視業(yè)和影視人的新冠肺炎疫情，從另一個角度看也為影視行業(yè)帶來新的機遇與新的可能性。

本次疫情對電影業(yè)的沖擊主要有三大方面，我們的疫后重建工作，必須清醒冷靜地充分考慮這些沖擊因素并加以有針對性的運作。

其一，此次疫情給人們的心理、生活、觀念等都帶來了巨大的沖擊，猝不及防的共同災(zāi)難給人類的身心造成巨創(chuàng)，人們長期被禁足、隔離，難免小心翼翼、敏感多疑，這種恐懼感和孤獨感會產(chǎn)生極度壓抑的情緒。因此，疫后應(yīng)該致力于生產(chǎn)能夠釋放、緩解這種心理壓抑的影視作品，讓受眾得到心靈的撫慰。

其二，疫情對經(jīng)濟發(fā)展形成了一定的沖擊。如果考慮到疫后會面臨流動性資金有限、后續(xù)資金不足等經(jīng)濟問題，影視行業(yè)應(yīng)該將開發(fā)重點放在發(fā)行渠道多元、生產(chǎn)資金回籠迅速的“短平快”型影視作品上。中小成本電影、“中等工業(yè)美學(xué)”電影、網(wǎng)絡(luò)大電影、網(wǎng)劇等，都應(yīng)在優(yōu)先考慮范圍之內(nèi)。而對于院線大電影，可以考慮拓寬渠道，兼顧網(wǎng)絡(luò)發(fā)行。

其三，受全球疫情影響，國際交流不暢。因此，中國電影走向世界的任務(wù)要重新調(diào)整，影視行業(yè)暫時可以淡化或不考慮走向世界的遠大目標(biāo)，先擱置那些耗資巨大、風(fēng)險甚高、須依托國際市場的大電影制作，而應(yīng)將目光投向國內(nèi)市場，以滿足內(nèi)需為主要目標(biāo)進行影視生產(chǎn)。當(dāng)然，我們絕不能放棄走向世界，應(yīng)隨時準(zhǔn)備著，等待機會，并可優(yōu)先考慮把中國影視海外推廣的范圍重點放在非洲和“一帶一路”沿線國家。

在后疫情時代，影視行業(yè)想要逆風(fēng)翻盤，就要切準(zhǔn)觀眾的心理需求，節(jié)約成本、優(yōu)化劇本、提升質(zhì)量，尤其要大力發(fā)展網(wǎng)絡(luò)大電影和網(wǎng)劇，將目光鎖定國內(nèi)市場之后爭取兼顧海外市場，更進一步推行網(wǎng)絡(luò)播放發(fā)行，將疫情帶來的危機轉(zhuǎn)變?yōu)樯鷻C。

關(guān)注“想象力消費”

當(dāng)下影視行業(yè)需要關(guān)注觀眾的審美習(xí)慣及需求的變化，以滿足受眾的“想象力消費”為發(fā)力點進行突圍。“想象力消費”是指受眾（包括讀者、觀眾、用戶、玩家）對于超驗性的、虛擬性較強的、充滿想象力的作品進行藝術(shù)欣賞和文化消費。后疫情時代，觀眾對這種“想象力消費”無疑有著更大的需求。走過影視寒冬后，下述幾種形態(tài)或題材的影視作品或?qū)⒂瓉泶禾臁?o:p>

影游融合類影視劇

影游融合作為近年來國內(nèi)影視行業(yè)的一個重要發(fā)展趨勢，具有時代性和現(xiàn)實性。一方面，它符合當(dāng)下受眾日益增長的文化消費需求；另一方面，它是科技發(fā)展、受眾審美新變、工業(yè)水平提升的產(chǎn)物。廣義而言，具有游戲特質(zhì)、游戲元素或游戲風(fēng)格的影視作品都可以被稱為影游融合作品；狹義而言，影游融合則是指直接改編自游戲的作品、具有游戲情節(jié)的作品，如VR（Virtual Reality，虛擬現(xiàn)實）沉浸式作品、5D電影等可以直接或間接帶來游戲體驗、身體刺激的作品和互動影視作品。

疫情期間，人們長期居家，游戲便成了重要的娛樂、消遣活動。游戲化的審美特性，如游戲化敘事、虛擬性場景，以及震撼的視聽、漫畫式的形象造型，還有對強刺激性、體驗感、互動性的追求等，影響并形構(gòu)了受眾的審美習(xí)尚、審美與消費心理。受眾更喜歡具有游戲性美學(xué)特質(zhì)的影游融合類作品。

顯然，游戲行業(yè)在疫情期間的高歌猛進為后疫情時代影游融合類的影視創(chuàng)作提供了產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)、題材及IP轉(zhuǎn)化的強勁支撐。疫情過后，純游戲IP改編電影，或在電影中融入游戲元素、游戲特質(zhì)的影游融合類電影將成為一大趨勢，有望助推中國電影恢復(fù)強勢的生命力。從產(chǎn)業(yè)發(fā)展的角度看，影游融合電影還將推動影視行業(yè)在技術(shù)、制作、工業(yè)、宣發(fā)、影院系統(tǒng)等層面的革新。

作為影游融合的主要形態(tài)之一，互動劇近年的迅猛發(fā)展為我們的判斷提供了有力佐證。例如2019年上半年以愛奇藝、騰訊、優(yōu)酷等為代表的頭部平臺競相給互動劇加注籌碼并不斷探索其新形式，相繼推出了《古董局中局之佛頭起源》（騰訊，2019年1月，互動微?。?、《明星大偵探之頭號嫌疑人》（芒果TV，2019年1月，互動微?。ⅰ峨[形守護者》（騰訊，2019年3月，互動游戲）、《他的微笑》（愛奇藝，2019年6月，互動?。ⅰ稄V場救世主》（嗶哩嗶哩，2019年7月，互動短視頻）、《因邁思樂園》（騰訊，2019年9月，互動?。┑染哂谢有再|(zhì)的短劇或微視頻，它們或在影視中融游戲，或在游戲中融影視，在內(nèi)容和形式等方面對傳統(tǒng)游戲、影視都造成了解構(gòu)。

災(zāi)難題材或災(zāi)難類型電影

每次災(zāi)難過后，受眾都會對具有超現(xiàn)實美學(xué)特質(zhì)與充滿想象力的電影產(chǎn)生更多的興趣，因為這樣的電影可以馳騁想象，慰藉心靈，讓觀眾在直面災(zāi)難的巨大沖擊之后又在想象、夢幻中超越災(zāi)難。災(zāi)難電影依托工業(yè)化技術(shù)營造視覺奇觀，充分滿足了受眾“想象力消費”需求。它將受眾代入到災(zāi)難之中進行身份認同，在夢幻般的“震驚”中歷盡艱險、凈化情感。正是因為電影尤其是災(zāi)難電影的這種心靈慰藉功能，美國電影工業(yè)才在20世紀(jì)20—30年代經(jīng)濟大蕭條時期得到迅猛發(fā)展，真正成為“夢幻工廠”。

災(zāi)難電影往往通過對日常生活的陌生化與奇觀化來營造視聽奇觀、視覺美學(xué)與災(zāi)難美學(xué)。災(zāi)難景觀無疑是對現(xiàn)實場景的超越，是一種視聽震撼、超越現(xiàn)實、想象力極強的奇觀化美學(xué)。無疑，后疫情時代的災(zāi)難片應(yīng)該以“人”為中心，充分發(fā)揮想象力，既滿足受眾奇觀化審美消費需求，同時更應(yīng)該關(guān)注災(zāi)難過程中個體所遭遇的心理創(chuàng)傷、次生災(zāi)難及其獲得新生的心路歷程。因為重大災(zāi)難過后，人們會長時間處于災(zāi)難的陰影之中，災(zāi)難對于人們心理的次生傷害是無法估量的。

玄幻、魔幻、幻想型影視作品

疫后的網(wǎng)絡(luò)電影領(lǐng)域，出現(xiàn)了《奇門遁甲》《倩女幽魂：人間情》等多部幻想型熱映作品，其中《倩女幽魂：人間情》上線10天騰訊視頻單平臺分賬票房便突破了3000萬元，形成了網(wǎng)絡(luò)熱點。

這幾部電影與近年其他以傳統(tǒng)邊緣性亞文化即妖仙狐鬼傳說為題材的玄幻魔幻類電影一樣，屬于一種中國式或東方式的幻想型電影。尤其是《倩女幽魂：人間情》，在當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)電影蓬勃發(fā)展的態(tài)勢中，頗具代表性意義。該片既借助了大銀幕版《倩女幽魂》的經(jīng)典題材，也利用了游戲版《倩女幽魂》的游戲品牌，從而擴大了網(wǎng)絡(luò)電影的影響力，一改網(wǎng)絡(luò)電影“出圈難”、影響力小的境遇。該片小體量的成本及優(yōu)良成績昭示了網(wǎng)絡(luò)電影的產(chǎn)業(yè)價值，預(yù)示了疫后網(wǎng)絡(luò)電影的發(fā)展空間。作為“想象力消費”類電影重要類別之一的玄幻魔幻類電影，該片說明玄幻魔幻類、亞文化轉(zhuǎn)化類電影符合疫后“想象力消費”增長的趨勢，體現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)電影對“想象力消費”美學(xué)的探索，證明了開發(fā)“想象力消費”類電影的必要性。

從文化建設(shè)的角度看，此類電影也有積極的意義。此類電影在人與“他者”即妖鬼蛇仙情感關(guān)系的傳奇化書寫中詢喚美好的人性、情感、愛情，通過傳奇敘事對中國傳統(tǒng)文化中居于邊緣地位的亞文化進行了現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化和影像化表達。同時在視覺奇觀表達、特效等方面強化玄幻色彩，以奇觀化的場景、炫奇瑰麗的服化道等營造出一種有別于好萊塢科幻大片的東方式幻想和奇觀，以此來完成大眾對魔幻和超驗世界的“想象力消費”。

總體而言，無論是影游融合電影、災(zāi)難電影還是玄幻魔幻類電影，都可以在滿足后疫情時代受眾想象、超驗、夢幻、凈化、升華等心理需求的同時，充分滿足受眾體驗、互動、刺激、虛擬的審美需求。因此，在影視業(yè)越過寒冬后，災(zāi)難電影、幻想電影、影游融合類作品將迎來春天，一批具有虛擬性、超驗性、想象力，甚至?xí)簳r遠離現(xiàn)實，給受眾帶來沉浸式體驗的“想象力消費”類作品或?qū)⒋笈楷F(xiàn)。

后疫情時代，廣大觀眾審美心理發(fā)生了變化，“想象力消費”需求激增。此時影視行業(yè)應(yīng)瞄準(zhǔn)觀眾需求、降低制作成本，大力發(fā)展影游融合類、幻想類、災(zāi)難類作品，同時利用好互聯(lián)網(wǎng)紅利、中國觀眾市場紅利，不斷豐富中國影視作品的類型樣式、美學(xué)形態(tài)，擴展中國影視生態(tài)版圖，才能走出疫情的陰影，在后疫情時代推動中國影視行業(yè)再度走向輝煌。

（作者單位：北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）